Tooteid pole ostukorvis
LELOSI-s usume, et fotod ei ole lihtsalt viis meie toodete esitlemiseks, vaid võimas tööriist, mis tõstab esile nende ainulaadsuse ning annab edasi pehmuse, mugavuse, kordumatuse ja ajatu elegantsi vaibi. Meie fotograaf Miha Kokole loob iga päev läbi oma objektiivi visuaalseid meistriteoseid,mis rõhutavad meie rõivaste ilu. Selles intervjuus paljastab ta, kuidas ta on ühendanud oma kire fotograafia ja moe vastu ning kuidas ta jäädvustab täiuslikke hetki, et iga pilt ekraanil ellu äratada.
Fotograafia on vaatlemise kunst. Mis sind läbi objektiivi vaadates kõige rohkem köidab? Kas on see valgusmäng, inimeste emotsioonid või toode ise? Millal sa esimest korda fotograafiaga kokku puutusid ja millal sa otsustasid, et soovid selle erialaga tegelema hakata?
Minu esimene kokkupuude fotograafiaga oli Ljubljana Disaini ja Fotograafia koolis. Esialgu pidasin fotograafiat vaid tehniliseks oskuseks, mistõttu valisin end visuaalselt väljendada läbi graafilise disaini. Minu tõeline armastus fotograafia vastu sündis aga siis, kui mõistsin, et see võimaldab mul maailma uurida, lugusid jutustada ja emotsioone väljendada.
Stuudiotöösse süvenedes, kompositsiooni põhitõdesid uurides ja valgusega katsetades hakkasin mõistma selle eriala tegelikku sügavust. Fotograafia ei olnud enam lihtsalt tehnika – sellest sai väljendusviis, kuidas ma maailma näen ja kogen. Need arusaamad olid otsustava tähtsusega minu otsuses pühendada oma karjäär fotograafiale.
Moefotograafia nõuab esteetikatunnet, tähelepanu detailidele ja jutuvestmist. Milline on sinu suhe moega? Kas moetrendid on sinu jaoks inspireerivad või näed neid pigem vahendina oma loovuse väljendamiseks? Kuidas mood sinu tööd mõjutab?
Moefotograaf on visuaalne jutuvestja, kes peab pidevalt järgima trende ja kohandama oma stiili vastavalt valdkonna kiiretele muutustele. Kuid vaatamata sellele peitub moefotograafia olemus loos ja sõnumis, mida bränd soovib edasi anda.
Eduka moefotograafia võti on meeskonnatöö. LELOSI-s teevad koostööd erinevad professionaalid – loovjuht, fotograaf, stilist, produtsent, modellid ja ülejäänud meeskond. See erinevate talentide sünergia võimaldab meil luua fotograafia kaudu tugeva visuaalse identiteedi, mis peegeldab brändi väärtusi ja visiooni.
Esimene kord moebrändi pildistada on alati eriline hetk. Kuidas sa end LELOSI esimestel moevõtetel tundsid? Kas mäletad, mida püüdsid oma kunstiteosega saavutada?
Mäletan siiani eredalt oma esimest LELOSI võtet. See oli algusaeg – meie fotostuudio asus väikeses külapubis, meeskond oli väike ja me kõik alles õppisime. Vaatamata tagasihoidlikele oludele juhtis meid kirg ja soov luua. Meie peamine eesmärk oli lihtne, kuid ülioluline: esitleda retuuse parimal võimalikul viisil ja tabada brändi olemust.
See esimene võte andis mulle hindamatuid õppetunde – et moefotograafia ei tähenda ainult tehnilist täiuslikkust, vaid ka kohanemisvõimet, loovust ja meeskonnatööd. Ja see lähenemine juhib mind jätkuvalt igas uues projektis.
Suurepärane moefoto ei tähenda ainult tehnikat, vaid ka emotsioone ja lugu, mida see edasi annab. Mis teeb sinu arvates foto tõeliselt erakordseks? Mida see peaks sisaldama, et köita potentsiaalsete ostjate tähelepanu, väljendades samal ajal ka brändi põhiväärtusi?
Eelkõige peab see tekitama emotsioone. Foto, mis puudutab vaatajat, tõmbab ta endasse ja võimaldab tootega ühenduse luua, ja see omakorda muudab selle silmapaistvaks. Sama oluline on õige asukoha, tausta ja olustiku valik – need elemendid aitavad jutustada lugu ja kujundada brändi üldist visuaalset identiteeti.
Teine oluline aspekt on modelliga töötamine. Autentsed ilmed, enesekindel kehahoiak ja energia, mida nad projitseerivad, mõjutavad suuresti lõpptulemust. Ja loomulikult on oluline mõista valgustust ja kompositsiooni – valgus loob meeleolu, kompositsioon aga juhib vaataja pilgu läbi foto.
Kui kõik need elemendid kokku saavad, valmib foto, mis mitte ainult ei köida potentsiaalsete ostjate tähelepanu, vaid peegeldab ka brändi väärtusi ja visiooni.
Igal fotograafil on ainulaadne vaade maailmale. Mida sa täiusliku võtte puhul otsid? Kas keskendud rohkem tehnilistele detailidele nagu valgustus ja kompositsioon või on sinu jaoks olulisem spontaansus ja loomulik ilu?
Valgustus on minu töö kõige olulisem aspekt. See loob meeleolu, täiustab kuju ja tekstuuri ning lisab pildile sügavust. Kui valgustus pole õige, ei vajuta ma isegi nuppu.
Oluline on ka kompositsioon – elementide hoolikalt tasakaalustatud paigutus kaadris muudab foto visuaalselt atraktiivseks ja juhib tõhusalt vaataja pilku.
Kui valgustus ja kompositsioon on paigas, ootan ideaalset hetke – seda, mis on spontaanne, loomulik ja täis ilu. Siis ärkab foto tõeliselt ellu.
Viimastel aastatel on sotsiaalmeedial olnud moetööstusele märkimisväärne mõju. Kuidas on see sinu arvates moefotograafiat muutnud? Kas fotograaf peab tänapäeval kohanema kiirema tempo ja lühema tähelepanuvõimega või on kvaliteet ikkagi võtmetähtsusega?
Sotsiaalmeedia on moetööstust paratamatult muutnud. Info levimise kiirus ja kasvav konkurents publiku tähelepanu pärast on sundinud fotograafe välja töötama uusi lähenemisi. Usun siiski, et kvaliteet on ikkagi see, mis suurepärast fotot keskmisest eristab.
Maailmas, kus pildid on pidevalt saadaval, torkab tõeliselt silma ainult sügavama tähenduse, emotsionaalse mõju ja kaasahaarava looga foto. Vaatamata kiirele tempole ja lühikesele tähelepanuvõimele hindavad inimesed endiselt autentset ja ainulaadset fotograafiat. Fotograaf peab seega leidma tasakaalu trendide järgimise ja kvaliteetse kunsti ajatu väärtuse säilitamise vahel. See ei puuduta ainult tehnikat, vaid ka hetkede jäädvustamist, mis ka sind ennast liigutavad – see on samal ajal nii suurim väljakutse kui ka suurim tasu.
Iga foto räägib oma lugu. Milliste LELOSI fotode üle oled kõige uhkem ja miks? Kas oli mõni kampaania, millel oli sinu jaoks eriline tähendus või mis paistis silma oma loomingulisusega?
Igal kampaanial on oma tunnusjoon ja ainulaadne energia. Kõige rohkem jäävad mulle aga meelde need, millel on tõeline hing – eriti elustiilipildid, mis toovad endaga kaasa erilise unikaalsuse tunde.
Üks minu lemmikkampaaniatest oli selline, kus lubasime modellidel hetke minna ja seda täiel rinnal nautida – see oli spontaanne projekt, mis kehastas tõelist mugavust ja lõõgastust. Tundsin, et ma ei pildista lihtsalt modelli, vaid räägin ehedat lugu. Teisest küljest olid ka mõned "vau" stuudioprojektid, kus keskendusime ainulaadsete detailide tutvustamisele, mis tõstsid iga toodet läbi fotode veelgi kõrgemale.
Lõppkokkuvõttes on see kõik ideaalse tasakaalu leidmine loomingulise vabaduse ja tehnilise tipptaseme vahel.
Loomingulises töös ei lähe kõik alati libedalt. Milliste väljakutsetega oma töös kõige sagedamini kokku puutud? Kas oled kunagi võtte ajal kogenud midagi naljakat või ootamatut, mis sul siiani meeles on?
Väljakutsed on pidevad – alates loomingulise vabaduse tasakaalustamisest tehniliste nõuetega kuni nende põgusate täiuslike hetkedeni jäädvustamismomendil. Kuid kõige naljakamad ja ootamatumad olukorrad juhtuvad sageli elustiilipiltide ajal. Huvitaval kombel viivad need hetked sageli kõige autentsemate ja unustamatumate kaadriteni.
Üks selline lugu oli siis, kui üks jalgrattaga sõitnud noormees oli meie modellist nii vaimustuses, et kaotas juhitavuse ja kukkus. Õnneks ta viga ei saanud, aga saime kõik kõvasti naerda. Need on hetked, mida sa kunagi ei unusta – need lisavad loole inimlikku hõngu.
Perfektsionism võib olla nii voorus kui ka piirang. Kas püüdled oma fotodel täiuslikkuse poole või keskendud rohkem hetkeenergia tabamisele? Kas kujutad töötades kunagi ette LELOSI kliente ja seda, mis sinu arvates neile sinu fotodel enim meeldiks?
Otsin tasakaalu. Hetke energia toob fotole elu ja annab igale võttele erilise dünaamika. Modellidega töötades püüan tabada spontaansust ja esitleda mugavust – see on meie klientidele LELOSI toodete puhul väga oluline..
Postproduktsioonis on aga perfektsionism hädavajalik – retušeerimine tagab veatu välimuse, võimaldades visuaalsel lool täiel määral ellu ärgata. Pööran tähelepanu igale detailile, kuid püüan ka mitte kaotada seda maagilist, autentset hetke.
Inspiratsioon on edu võti. Mis motiveerib sind sellise pühendumuse ja kirega oma tööd tegema? Kas ütleksid, et fotograafia täiendab sind isiklikul tasandil?
Suurimat inspiratsiooni ammutan LELOSI-s töötamisega kaasnevatest pidevatest väljakutsetest. Iga uus kampaania ja iga uus projekt on võimalus luua midagi ainulaadset, midagi, mis jätab püsiva jälje. Igal fotol on potentsiaali jäädvustada ilus hetk, mis muidu võiks märkamata jääda. See on see, mis mind tõeliselt köidab – saan järgida oma kirge esteetika ja lugude jutustamise vastu kunstilisel viisil.
Fotograafia pole ainult minu elukutse; see on minu viis ennast väljendada ja publikuga suhelda. Iga stseen ja iga foto viivad mind lähemale arusaamisele, mida tähendab jäädvustada pidevalt muutuvaid ja kaduvaid hetki, et tekiks uusi... Veel kord rõhutan, et isiklikul tasandil toob fotograafia mulle palju rõõmu.
Fotod köidavad tähelepanu ning peegeldavad brändi väärtusi ja visiooni. — MIHA KOKOLE
Autor: Nikolina Koljanin
